Populasi Indonesia sudah otw nyentuh angka 300 juta. Dan di antara jutaan manusia itu ada banyak yang berbakat mengekspresikan diri melalui seni. Sayangnya, potensi kreatif mereka tidak terpakai di ekosistem seni Indonesia. Yang paling punya akses pada skena seni kerap punya satu ciri yang tak bisa dibeli: Talenta &ndash; hehe canda, nggak: Orang tua kaya.&nbsp;
On top, kita juga punya Staf Khusus Presiden Bidang Kesenian yang sekaligus nge-host acara 'Gaspol' setiap pagi di SCTV. Nampol, kan?&nbsp;
Kamu merasa kurang terwakili di dunia seni ini? You are at the right spot! Menurut kami, keberagaman adalah kata kunci untuk membuka pintu antara masyarakat awam dan kancah seni. Oleh karena itu, ACI ingin membangkitikan inklusifitas secara praktis dan lowkey. Supaya kalian punya akses, terlepas dari siapakah papi kalian - di pulau mana pun kalian tinggal.
Dalam dunia seni lokal yang benar-benar ciamik, seharusnya mas-mas seni rupa jamet tidak hanya bergaul sama yang sejenis, dan para manusia Jaksel epicure tidak hanya bercengkrama dengan teman-teman se-vibe saja.
Seni itu oksigen buat tumbuh kembang intelektualnya remaja, dan juga obat paliatif untuk orang dewasa.
Seni tidak akan menyala tanpa keberagaman. Sebagai serpihan motivasional, ACI kembali berjasa dengan info kredibel seputar Open Calls di ranah seni. Semua panggilan terbuka di website ACI sudah kami kurasi secara saksama. Kamu mau jadi praktisi seni yang akhirnya bisa naik daun di awal tahun 2025? Cek Open Calls yang sudah kami masukkan dalam rangkuman terbaik dan terinformatif ini!
<h3>Menjadi bagian dari salah satu organisasi seni paling ternama se-Jakarta</h3>
Singkat saja, Dewan Kesenian Jakarta membuka kesempatan untuk mengisi sejumlah posisi, di antaranya: Sekretaris Pengurus Harian DKJ, Koordinator Teknis Program DKJ, Sekretaris Komite Sastra, Sekretaris Komite Teater, Sekretaris Komite Tari, Sekretaris Komite Musik, Sekretaris Komite Film, Sekretaris Komite Seni Rupa, Sekretaris Komisi Arsip.
Selain itu DKJ juga membuka lowongan khusus Desainer Grafis, Videografer, Fotografer dan Pustakawan.&nbsp;
Simak <a href="https://www.instagram.com/p/DD7EYZgyiKA/?img_index=3">syarat pendaftaran</a> terlebih dahulu dan kirimkan lamaran <a href="https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdQkKjpLOxKIlsL48znTvfX6vm1TZZYt57TXweIpU8X0PDttg/viewform">melalui tautan</a> ini. Tenggat pendaftaran adalah 1 Januari 2025, sedetik sebelum pukul jam 00:00.
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/cc1f2fbd-10ac-46df-a001-b175d41e2e79?width=1080&amp;height=1080" alt="Aci Standard Open Calls 1080 28" />
<h3>Yayasan Kelola siap membiayai &lsquo;karya inovatif&rsquo; kamu</h3>
Yayasan Kelola sudah berdiri sejak tahun 1999 di lanskap seni Indonesia. Kelola mencari 10 mitra untuk memproduksi karya-karya pertunjukan inovatif. Program ini terbuka bagi seniman maupun kelompok seni teater dan tari, serta lintas disiplinnya dengan musik, seni rupa dan media baru. Dalam pedomannya, Yayasan Kelola juga mencantumkan tema apa saja yang boleh diusung dalam karyanya, diantaranya: Kesadaran tentang kesehatan mental, Masyarakat yang setara dan inklusif, Pelestarian tradisi dan pengetahuan adat dalam konteks alam.&nbsp;
Tawaran kerja sama bagi seniman maupun kelompok seni yang lolos seleksi berupa fasilitasi produksi, dan pendampingan kerja keproduseran. Program ini terbuka bagi pelamar dari seluruh Indonesia.&nbsp;
Cek keterangan selengkapnya di akun <a href="https://www.instagram.com/yayasankelola/">media sosial Kelola</a> dan <a href="https://kelola.or.id/wp-content/uploads/2024/12/Pedoman-Pengajuan-Lamaran-Kerja-Sama-Produksi-dengan-Yayasan-KELOLA.pdf">pedoman teknis</a>, dan<a href="https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdTZHu50hRq3CK2y0yPoo0I9w1eBx5Z4ijEkqKvVQzTV3zwoA/viewform"> daftar diri</a> sebelum tanggal 12 Januari 2025.
<h3>Goethe Institut Indonesien cari karya fotografi untuk pameran internasional</h3>
Apa tanggapan kalian tentang tenggelamnya Jakarta? Proyek pameran ini diadakan oleh Goethe Institut dan berjudul &lsquo;Living at the Urban Seafront&rsquo;. Sesuai judul, program ini membahas isu-isu perkotaan dari perspektif masyarakat yang terdampak oleh kenaikan permukaan laut. Tema-tema lebih detail, seperti tata ruang publik dan arsitektur perlindungan terhadap banjir juga menjadi bahan diskursif dan visual.&nbsp;
Karya seperti apa yang dicari? Karya medium fotografi yang memperlihatkan hubungan antara arsitektur perlindungan terhadap banjir, ruang publik, masyarakat, dan kehidupan sehari-hari di Jakarta. Karya-karya terpilih akan diapresiasikan dengan pembayaran sebesar EUR 200 pada fotografernya.&nbsp;
Informasi lebih lanjut dapat <a href="https://www.goethe.de/ins/id/id/kul/kuf/aue/lus.html#accordion_toggle_26215630_2">diakses di sini.</a> Tenggat pendaftaran adalah 31 Desember 2024.
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/751136fb-6654-445a-9a4f-8928531f9e92?width=1920&amp;height=1080" alt="Look beyond Filterbubbles Aci" />
<h3>British Council mencari mitra untuk memetakan lanskap per-festival-an di ASEAN</h3>
Pertama-tama, festival-festival yang dimaksudkan British Council mencakupi semua pagelaran seni dan budaya di negara-negara ASEAN. British Council berupaya untuk memahami apa yang mendefinisikan festival-festival seni di Asia Tenggara dari berbagai sudut, termasuk nilai kultural dan aspek ekonomis. Praktisi riset dan organisasi yang bisa mengkontribusikan penemuan dan materi berbasis riset untuk proyek ini, akan disediakan hibah total sebesar 30.000 Poundsterling.&nbsp;
S<a href="https://www.britishcouncil.org/research-insight/consultancy-partnership-opportunities/ASEAN-festivals-mapping">elengkapnya</a>, silahkan ikuti tautan ini. Tenggat: 6 Januari 2025.
<h3>More Calls:</h3>
Tunjukkan karya buku dan zine fotografi kalian: Gueari Galeri dan mataWaktu mengundang kalian untuk menjadi bagian dari <a href="https://www.instagram.com/explore/tags/pentasbukufoto/">#PentasBukuFoto</a> 2025, sebuah wadah untuk merayakan karya buku/zine fotografi yang diterbitkan secara mandiri maupun melalui penerbit mayor. <a href="https://www.instagram.com/p/DD8IwcmTATs/">Info lebih lanjut</a>. Tenggat: 10 Januari 2025
Diajak kolaborasi sama Museum Kebangkitan Nasional: Untuk mengaktifkan fasilitas museum sebagai ruang publik yang hidup, Museum Kebangkitan Nasional, Jakarta, mengundang komunitas dan kolektif dari berbagai ranah kreatif untuk kerja sama. Ruang museum dapat digunakan sebagai tempat untuk berkegiatan sesuai proposal yang dikirimkan pada surel yang tertera<a href="https://www.instagram.com/p/DDbgLDRyLo8/"> pada tautan ini</a>.
ARTJOG kembali mengundang seniman muda: Praktisi seni pendatang baru di bawah umur 35 tahun diajak untuk memamerkan karyanya dalam rangka ARTJOG 2025 - Motif: Amalan. Proposal yang ingin kalian ajukan diharap sesuai tema tersebut. Lamarannya juga wajib disertakan penjelasan teknis. Seniman yang lolos seleksi akan diajak diskusi lebih lanjut dengan kurator ARTJOG. <a href="https://artjog.id/2025/">Info selengkapnya</a> | Tenggat: 25 Januari 2025.
Menjaga kuburan sambil merefleksi secara artistik: Bersama dengan tujuh Open Calls di atas, kami rangkumkan tiga Open Calls tambahan yang layak dicoba. <a href="https://www.instagram.com/p/DC_ZshfJVkT/?img_index=1">Balinale 2025 sedang mencari film-film</a> untuk diputarkan dalam festivalnya, <a href="https://www.instagram.com/p/DDRBFBEzMMX/">Universitas Indonesia menyediakan kesempatan</a> untuk pegiat seni yang tertarik dengan antropologi, dan Yayasan Erevelden yang mengurus sejumlah pemakaman perang di Indonesia <a href="https://www.instagram.com/p/DDt4nZAyB48/?img_index=1">mencari penjaga malam </a>(yang mungkin tertarik menggunakan keheningan malam di kuburan untuk berpikir tentang karya selanjutnya).&nbsp;
(MS, Art Calls Indonesia, 27.12.2024)

10 Open Calls lokal yang tak boleh kalian lewatkan!

Dua dasawarsa lalu Aceh diporak-porandakan oleh bencana gempa dan tsunami Samudra Hindia tahun 2004. Minggu pagi, 26 Desember 2004, Aceh diguncang oleh bencana alam paling dahsyat setelah letusan Gunung Krakatau di abad ke-19. Gempa berkekuatan 9,3 skala Richter memicu serangkaian gelombang tsunami mematikan yang menyapu daratan Aceh, wilayah yang berbatasan langsung dengan Samudra Hindia. Akibatnya, sekitar 130.000 orang dinyatakan tewas atau hilang.
Sejak 2009, Museum Tsunami Aceh di Banda Aceh memberikan ruang untuk menapaki jejak bencana.Museum ini mengabadikan kenangan dan ketangguhan warga Aceh, sekaligus melestarikan pelbagai kearifan lokal seperti budaya Smong yang mengajarkan mitigasi bencana melalui pengetahuan tradisional. Selain menyimpan berbagai jenis koleksi, termasuk objek etnografika, arkeologika atau seni rupa, Museum Tsunami Aceh juga menjadi pusat fasilitasi bagi para pegiat seni dan budaya di Serambi Mekkah, 20 tahun pasca-tsunami.
<h3>Desember 2024: Smong Fest &ndash; Pengetahuan lawas yang mulai pudar&nbsp;</h3>
Smong berarti tsunami dalam bahasa masyarakat Simeulue. Terdiri dari sejumlah pulau yang dihuni kurang lebih 100.000 jiwa, Kabupaten Simeulue berada sekitar 150 km dari lepas pantai barat Aceh. Berdiri tegar di Samudra Hindia, masyarakat Simeulue mewarisi memori kolektif dan kebijaksanaan leluhur tentang potensi malapetaka yang datang dari laut. Pemahaman adat tentang mitigasi bencana tsunami dikedepankan secara turun menurun melalui pelbagai ragam seni tradisional.&nbsp;
Smong Fest, yang diadakan di Museum Tsunami Aceh pada Desember 2024, memperkenalkan nilai-nilai kearifan lokal dari budaya Simeulue pada orang-orang muda di Aceh. Dengan keterlibatan Institut Seni Budaya Indonesia Aceh, Smong Fest mengadakan serangkaian lomba melukis, puisi dan kegiatan performatif.&nbsp;
<h3>Desember 2024 &ndash; Januari 2025: Pameran seni di Banda Aceh seputar memori kolektif yang semakin berkarat&nbsp;</h3>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/992dfdb2-226a-4c5b-93b3-a3b3af6f963d?width=2560&amp;height=1440" alt="Img 20241219 W A0002 Scaled" />
<h6>Dua puluh tahun setelah tsunami melanda Aceh pada 26 Desember 2004, ingatan kolektif tentang bencana itu tetap hidup melalui pameran seni KARAT, diselenggarakan di kantor ICAIOS di Banda Aceh. | Foto: Waspada Aceh</h6>
Diselenggarakan oleh institusi International Center of Aceh and Indian Ocean Studies, jumlah seniman lokal disediakan fasilitas pameran di Banda Aceh untuk merefleksi pada bencana 2004 secara artistik. Pameran &lsquo;Karat&rsquo; masih berlangsung hingga 20 Januari 2025 di Sekretariat institusi ICAIOS, Universitas Syiah Kuala Banda Aceh.
&ldquo;Memori kita tentang kebencanaan semakin lama semakin berkarat. Jika dibiarkan, bukan tidak mungkin akan hilang,&rdquo; ujar Reza Idria, Direktur ICAIOS. Narasi &lsquo;karat&rsquo; ini mencerminkan urgensi untuk terus menjaga ingatan tentang bencana agar tidak pudar seiring waktu. Pameran ini menampilkan tujuh instalasi seni hasil penelitian ICAIOS yang diterjemahkan ke dalam karya seni oleh seniman muda Aceh. &ldquo;Anak muda ini cerdas, tetapi sering tidak punya ruang untuk bersuara. Lewat seni, mereka merespons penelitian menjadi karya yang mudah dicerna dan menyentuh hati,&rdquo; tutup Reza.
<h3>Back in time: Pameran mengenang 1 tahun tsunami di Museum Nasional (Desember 2005)</h3>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/9b64403c-fa1c-4f7c-9ba3-ebe00a181843?width=1440&amp;height=788" alt="2005 Desember 26 27 Pameran Mengenang Satu Tahun Tsunami Flyer" />
Poster pameran 'Mengenang Satu Tahun Tsunami' di Museum Nasional kala 2005. | Foto: <a href="https://andangkelana.com/portfolio/pameran-mengenang-satu-tahun-tsunami/#" target="_blank" rel="noopener">andangkelana.com</a>&nbsp;
Setahun setelah Aceh ditimpa bencana, Museum Nasional di Jakarta pernah menjadi fasilitas untuk memproses trauma kolektif masyarakat Aceh secara artistik. Dengan tajuk &lsquo;Indonesia Rawan Bencana. Mari Kita Siaga!&rsquo;, pameran ini pernah diadakan pada Desember 2005 oleh Forum Lenteng untuk menyediakan &lsquo;media akuntabilitas publik dan sosialisasi bagi berbagai organisasi yang memberikan kontribusi bagi penanggulangan bencana di Aceh&rsquo;. (MS, Art Calls Indonesia, 26.12.2024)

Tsunami mahadahsyat: Renungan seniman muda Aceh

<h3 style="text-align: center;">&ldquo;Saya sebagai seniman, pihak Galeri Nasional, dan mantan kurator (...) belum menemukan titik temu. Jadi, pameran ini tidak bisa dilanjutkan (...),&rdquo;</h3>
kata Yos Suprapto, saat menurunkan karya-karya miliknya di Galeri Nasional Indonesia (23/12). Yos Suprapto secara resmi sudah <a href="https://www.antaranews.com/berita/4546886/yos-suprapto-turunkan-lukisan-dan-batalkan-pameran-di-galnas">mengundurkan diri</a>.
(Opini) &ndash; Polemik antara Yos Suprapto dan Galeri Nasional telah berkumandang luas. Galeri Nasional sebagai fasilitator ruang pameran menjadi sasaran kritik pedas. Kurator pamerannya dicap sebagai "pengecut," sementara Menteri Kebudayaan Fadli Zon dianggap tidak memahami seni. Pembredelan karya Yos Suprapto ini telah memicu backlash atau blunder terbesar di dunia seni lokal dalam beberapa tahun terakhir.
Dengan presiden Prabowo yang baru saja dilantik dua bulan lalu, insiden penyensoran ini membuat banyak pegiat seni semakin waspada terhadap potensi pembatasan kebebasan berkesenian. Secara mendadak, polemik ini menarik perhatian generasi muda pun di jagat maya. Yos Suprapto pun menjadi semacam 'Antihero' yang memperjuangkan kebebasan berekspresi di tengah kekhawatiran akan masa depan seni yang kian terancam.
Baca juga: <a href="https://artcallsindonesia.com/read/yos-suprapto-bantah-tuduhan-karyanya-terlalu-vulgar" target="_blank" rel="noopener">Penyensoran antisipatif &ndash; Karya apa yang diminta diturunkan oleh kurator jelang pameran tunggal Yos Suprapto?</a>
Kebebasan berkesenian tampaknya belum mendapat perhatian yang cukup penting di Tanah Air, sebagaimana tercermin dalam pemilihan sosok untuk jabatan Utusan Khusus Presiden Bidang Pekerja Seni. Si paling nampol: Raffi Ahmad &mdash; pengusaha, entertainer, dan kini juga agen publik bagi para pekerja seni. Bagaimanapun, jangan berharap terlalu tinggi pengisi acara Gaspol (SCTV) ini mampu memperjuangkan kepentingan para pelaku seni.
Nama Fadli Zon pun ikut terseret dalam polemik pembredelan karya Yos Suprapto. Menteri Kebudayaan ini menganggap beberapa karya Yos, termasuk lukisan Konoha 1 dan Konoha 2, tidak layak dipajang di Galeri Nasional Indonesia, Jakarta, karena mengandung unsur-unsur vulgar. Lukisan-lukisan tersebut memang menggunakan bahasa simbolik yang cukup gamblang.
Alhasil, pameran tunggal Yos Suprapto di Galeri Nasional dibatalkan oleh senimannya sendiri &ndash; secara resmi, ia sudah mengundurkan diri. 
<h3 style="text-align: center;">&ldquo;Kalau [pameran] ini tetap tidak bisa diakses oleh masyarakat luas, tetap dikunci dengan alasan apa pun juga, (...) lebih baik tidak perlu harus ada pameran,&rdquo; </h3>
ujar Yos pada 21 Desember. Malam hari tanggal 23 Desember, karya-karya yang sebelumnya sudah dipajang di Galeri Nasional diturunkan dan dibawa pulang ke Yogyakarta.&nbsp;
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/8de3f550-95e6-45e9-93c7-0191e6c92c66?width=2000&amp;height=1414" alt="Indonesia on The I Nternet Aci" />
<h6>It's wild out there. | Ilustrasi oleh ACI</h6>
<h3>Sarat Simbolisme</h3>
Pendekatan dan respons Yos Suprapto dalam polemik ini sarat dengan simbolisme, mencerminkan jiwa aktivis sosialnya yang kuat. Dalam pernyataan pembatalan pamerannya, Yos menegaskan bahwa ia berencana menempuh jalur hukum untuk menuntut akses ke Galeri Nasional.
Kemampuan Yos dalam berbahasa simbolis tampak jelas dalam karya-karyanya. Sepasang lukisan bertajuk Konoha memuat simbolisme yang gamblang dan menggugah: sejumlah figur tampak menjilat anus dari sosok yang mengenakan mahkota. Menanggapi tuduhan vulgarisme, Yos menjelaskan bahwa unsur ketelanjangan dalam lukisannya adalah bentuk majas simbolis yang harus dilihat melalui kacamata seni. "Dalam bahasa seni rupa (...) ketelanjangan itu simbol kepolosan (...)," ujar Yos dalam konferensi pers sehari setelah pernyataan pembatalan pameran.
Simbolisme dalam karya dan tindakan Yos memang konsisten dan berani, meski mungkin terasa sedikit old school.
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/9eda90a6-9e1f-404c-a914-7bb47f9dff89?width=2000&amp;height=1414" alt="Yos Suprapto Jumpa Pers 21 Desember 2024, Foto Aci" />
<h6>Konferensi pers di gedung YLBHI-LBH Jakarta pada 21 Desember 2024, Yos Suprapto menegaskan bahwa ia tidak bersedia membatasi hak kebebasan berkesenian. | Foto: Art Calls Indonesia&nbsp;</h6>
<h3>Out of the box&nbsp;</h3>
Yos Suprapto, yang pernah tinggal di Australia selama lebih dari 25 tahun, semestinya melobi untuk tetap menggelar pameran tunggalnya &ndash; dengan mengikuti saran kurator dan permintaan direksi Galeri Nasional untuk menutupi karya-karya yang dianggap kontroversial. &ndash; Yes! &ndash; Jika karya-karya tersebut ditutupi kain hitam namun tetap dipajang, justru akan tercipta simbol yang lebih lantang untuk menyuarakan kritik dan keprihatinan. Dengan bargaining power yang dimilikinya, Yos sebenarnya bisa memanfaatkan kesempatan ini secara out of the box.
Meskipun tertutup, karya-karya yang tersensor itu sebenarnya masih dapat berfungsi sebagai medium perlawanan sekaligus renungan kolektif atas rapuhnya kebebasan berkesenian di Indonesia. Coba deh, kalau sang perupa legendaris itu menutupi karyanya dengan sengaja, sambil menyertakan kode QR yang bisa dipindai oleh pengunjung Galeri Nasional. &ndash; Melalui kode tersebut, pengunjung bisa mengakses karya yang telah tersebar luas di jagat maya, di mana hak kebebasan berekspresi dikawal ketat oleh netizen Tanah Air.
Yos sebenarnya terlihat cukup terbuka terhadap bentuk-bentuk aktualisasi seperti itu, sebagaimana tercermin dari gaya bertuturnya yang sering mencampurkan Bahasa Indonesia dan Bahasa Inggris.&nbsp;
Baca juga:&nbsp;<a href="https://artcallsindonesia.com/read/profil-yos-suprapto-pelukis-berani-dengan-oeuvre-penuh-makna" target="_blank" rel="noopener">Profil Yos Suprapto: Pelukis berani dengan oeuvre penuh makna</a>
Bayangkan jika pamerannya tetap terlaksana: para pengunjung berdatangan berbondong-bondong, rela mengantri untuk menyaksikan karya yang disensor. Mereka berdiri di depan tirai, dan lukisan tertutup itu menjadi instalasi audio. Pengunjung diberikan headset untuk mendengarkan suara truk molen melintasi kawasan IKN, desahan penuh kepuasan dari penguasa yang di-rimming, hingga suara menyesap dari para penjilat.&nbsp;
Namanya bukan Galeri Nasional kalau tidak ada chibi-chibi Jabodetabek berpose di setiap pojok galeri, begitu pun di depan karya tersensor itu. &ndash; Justru, ini yang bisa menjadi statement yang mungkin tidak se-gamblang lukisannya sendiri, namun lebih ironis.
Baca juga: <a href="https://artcallsindonesia.com/read/apa-sih-gunanya-bikin-pameran-seni-rupa-tanpa-mengedukasi-pengunjungnya" target="_blank" rel="noopener">Apa sih gunanya bikin pameran seni rupa tanpa mengedukasi pengunjungnya?</a>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/8251d102-a4c8-4878-9aaa-071dfe7951d7?width=2000&amp;height=1414" alt="6" />
<h6>Selfie-Esteem bukan Self-Esteem: Suasana di pameran &lsquo;Melik Nggendong Lali&rsquo; oleh seniman interdisiplin Butet Kartaredjasa di Galeri Nasional Indonesia<a href="https://artcallsindonesia.com/Diancam%20pihak%20polisi%20sebelum%20pentas%20teater:%20Butet%20Kartaredjasa%20tak%20boleh%20bikin%20satir%20politik" target="_blank" rel="noopener">&nbsp;</a>| Foto: ACI</h6>
Konseptualisasi seperti ini seharusnya menjadi bahan pertimbangan sebelum pameran dibatalkan; kesempatan untuk menghadapi persoalan kebebasan berekspresi di Tanah Air secara langsung&mdash;layaknya "taking the bull by the horns." Sebuah aksi yang bukan hanya menggugah, tetapi juga menyadarkan masyarakat tentang betapa terbatasnya hak berekspresi bebas di negeri ini.
<h3>Narasi kemesuman</h3>
Supaya tak ada yang merasa terganggu, seni lokal kudu sesuai kaidah Ketimuran. Buku-buku sastra misalnya kerap dicurigai berisi racun subversif untuk menanamkan pikiran aneh-aneh di benak pembaca. Seni di Indonesia kerap 'diharamkan'. Patung instalasi berbahan dasar bambu di Halte Bundaran HI, Jakarta Pusat, misalnya pernah dicap mesum karena bentuknya mirip orang bercinta. Apalagi relief-relief pada Candi Sukuh di Gunung Lawu, Jawa Tengah, yang sejak ratusan tahun menampilkan adegan seks? Dan phallus bebatuan segede Gaban di Candi Cetho!
Tuduhan bahwa karyanya terlalu mesum sudah ditepis oleh Yos: &ldquo;(...) orang yang menyatakan itu sanggama, berpikirnya sebatas itu,&rdquo; tegas Yos. Celakanya, Yos juga terperangkap dalam narasi kemesuman itu dengan menanggapinya secara artistik, sehingga ia termanuver ke dalam jebakannya Fadli Zon. Fokus pada isu &lsquo;vulgarisme&rsquo; membuat publik melupakan masalah utama yang sebenarnya menjadi alasan karyanya disensor&mdash;bukan masalah ketelanjangan figur dalam lukisan, melainkan kritik tajam terhadap pemerintah.
Baca juga:&nbsp;<a href="https://artcallsindonesia.com/read/rule-of-thumb-untuk-menyelamatkan-karya-seni-kalian-dari-sensor" target="_blank" rel="noopener">Rule of thumb untuk menyelamatkan karya seni kalian dari sensor</a>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/d9b0baaf-8a0a-4e8a-8167-1593973d8691?width=1080&amp;height=1350" alt="Karya Konoha Oleh Yos Suprapto" />
<h6>Di luar kaidah Ketimuran, dan terlalu vulgar? Karya berjudul 'Konoha' oleh Yos Suprapto | Foto: Istimewa</h6>
<h3>Kebebasan berekspresi masih menjadi taruhannya</h3>
Kita semua tahu bahwa tata demokrasi di Indonesia rongrong sepanjang era presiden Joko Widodo, dan terus rapuh di masa Presiden Prabowo. Seniman-seniman Indonesia sudah biasa merasa dicekal, mereka menguasai seni menyensor diri sendiri. Para aktivis mudah diberangus dengan dalih &ldquo;memprovokasi massa&rdquo; atau &ldquo;menyebarkan kebencian&rdquo;. Kitab Undang-Undang Hukum Pidana sering kali berfungsi sebagai alat untuk menjebak. Banyak pasal karet yang dapat ditafsirkan sebagai peluang untuk menjerat seniman, kreator meme, jurnalis, dan lainnya yang berani menyampaikan kritik atau guyonan ironis tentang pejabat publik.
Status quo tersebut mungkin tidak darurat banget, mengingat bahwa negara-negara lain di kawasan ASEAN seperti Thailand menjatuhkan hukuman betul-betul drakonis pada siapa pun yang berani mengejek para aktor negara. Dilindungi hukum l&egrave;se-majest&eacute; yang diberlakukan di Thailand, raja 'Rama X' tidak boleh dikritik sama sekali. Ketimbang situasi di Thailand, keadaan di Indonesia masih lebih bersahabat dengan kebebasan berkesenian. &ndash; Cuman, mungkin saja tidak di Galeri Nasional &hellip; mereka mungkin cukup mengurus hal-hal nasional, martabat nasional, dan aktualisasi budaya nasional saja.
Sehat selalu, Pak Yos Suprapto! (MS, Art Calls Indonesia, 24.12.2024)

Berani dan konsekuen, tapi sedikit old school

<h3>Sobremesa&nbsp;</h3>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/ef340c63-66c6-455c-bbc7-9ae0597f612d?width=3508&amp;height=2480" alt="Sobremesa2" />
[Berasal dari Bahasa Spanyol]
&lsquo;Rehat seusai bersantap siang&rsquo; &ndash; Sobremesa adalah sebuah tradisi di Spanyol yang merujuk pada waktu setelah makan bersama. Berupa bincangan basa-basi ketika piring-piring sudah disingkirkan, tradisi Sobremesa lazim ditemani secangkir kopi.
<hr />
<h3>Tsundoku</h3>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/601567b5-5de9-43e9-afae-d0c0b7f22099?width=2245&amp;height=1587" alt="Tsundoku 1" />
[Berasal dari Bahasa Jepang]
&hellip; merujuk pada kebiasaan membeli - lalu menumpuk buku, tanpa membacanya. Koleksi-koleksi debuan itu disebut Tsundoku oleh penutur bahasa Jepang.&nbsp;
<hr />
<h3>Utepils&nbsp;</h3>
<img src="https://content.artcallsindonesia.com/assets/1feeac22-db57-4745-94bd-f9ad9afad672?width=3508&amp;height=2480" alt="Utepils" />
[Berasal dari Bahasa Norwegia]
Sobat &lsquo;Scandis&rsquo; menggunakan istilah tersebut untuk merujuk pada kegiatan menikmati sebotol bir sambil bersantai di taman atau pinggir kali.&nbsp;
&nbsp;

Kata-kata yang tak bisa kita temui dalam Bahasa Indonesia

Sobremesa, Tsundoku, Utepils

Sobremesa

Tsundoku

Utepils

baca juga...

10 Open Calls lokal yang tak boleh kalian lewatkan!

Tsunami mahadahsyat: Renungan seniman muda Aceh

Berani dan konsekuen, tapi sedikit old school